Compositoras de videojuegos: Michiru Yamane

Michiru Yamane nació el 23 de septiembre de 1963, en la prefectura de Kagawa, Japón. Durante su infancia tomó lecciones de piano y comenzó a componer en ese tiempo. Posteriormente estudió composición en la universidad de Bellas Artes y Música de la prefectura de Aichi, aprendiendo contrapunto barroco y otras disciplinas.

SUS INICIOS EN LOS VIDEOJUEGOS

Durante una feria de empleo, en 1988, conoció a la compañía Konami, logrando ser contratada. Pasó por un periodo de formación como compositora de videojuegos logrando trabajar con Motoaki Furukawa en Gradius II Gofer no Yabou.

En 1989, dirigió la banda sonora de Ganbare Goemon 2 para Nintendo y, otros dos proyectos importantes en su carrera, como Teenage Mutant Ninja Turtles: Fall off Foot Clan y SD Snatches, en donde colaboró con otros compositores.

Trabajó para muchos juegos, tales como Detana TwinBee de Arcade, Trigon, Crime Fighters 2, Asterix y Wild West C.O.W. boys of Moo Mesa. Música que se puede apreciar en “Konami Game Music Collection”.

castlevania: symphony of the night.

Hizo su debút en la saga de Castlevania en 1994, con el juego “Castlevania: Bloodlines”. Fue responsable de toda la composición, los efectos de sonido y la programación de los mismos. Sus piezas manejaban instrumentos acústicos sintetizados, logrando mantener un tono más oscuro y ambiental.

Uno de sus mejores trabajos lo realizó en 1997 con “Castlevania: Symphony of the Night”. Para este juego, se hizo cargo de la edición de voz, los efectos de sonido, y por supuesto la música. Gracias al trabajo que realizó, no solo creo las mejores piezas de la saga, sino que también, obtuvo un best-seller por la banda sonora del mismo.

Claro que no todo era castlevania, continúo trabajando en otros juegos, co-compuso la banda sonora de Gungage para Playstation, Run and Gun con Sota Fujimori y en 1998 trabajo para el RPG Elder Gate.

En 2001 y 2002 trabajó para la serie Pro Evolution Soccer y dirigió las partituras de Suikoden III después de que Miki Higashino, el principal compositor de este juego, se retirara de Konami.

Desafortunadamente, la música no fue del todo popular, la mayoría de los fanáticos estaban más que familiarizados con el trabajo de Miki Higashino, recibiendo muchas críticas, pues se le consideraba que carecía de piezas que pudieran destacar.

castlevania: Aria of sorrow

Su trabajo en Game Boy Advance fue poco, en Castlevania: Circle of the Moon se repitieron dos de los trabajos que realizó en Bloodlines y, en Castlevania: Harmony of Dissonance, hizo tres contribuciones mientras Soshiro Hokkai llevaba el liderazgo del juego.

La mayor contribución que hizo fue en Castlevania: Aria of Sorrow, en donde trabajo en conjunto con Takashi Yoshida y Soshiro Hokkai.

En el 2003 trabajó para Castlevania: Lament of Innocence, con un estilo musical más enfocado en el rock, que en piezas orquestadas, logrando temas más modernos, mezclando el sonido barroco con ritmos muy vivos. Para Castlevania: Curse of Darkness, su música nuevamente cambió, regresando al estilo de rock y creando una composición vocal que fue interpretada por el tenor Russell Watson.

En el 2005, trabajó para título de acción “OZ” ofreciendo una mezcla de orquesta, rock, electrónica y “danzas Polovtsianas” de Alexandr Borodin.

Tuvo pequeños trabajos en temas musicales para Rumble Roses, la canción “Kamiro Una Mendesu” para Beatmania IIDX 14 GOLD, “Start” para el título de Wii Elebits, ediciones de voz en Metal Gear Solid 4: Guns of the Patriots.

Los últimos títulos importantes de Castlevania en los que trabajó fueron “Castlevania: Dawn of Sorrow”, “Castlevania: Portrait of Ruin” y “Castlevania: Order of Ecclesia” de DS.